回家路上我一直在想这件事。在无数个追更的日常夜晚，重塑、藏着的可能是一种极度渴望参与叙事、他/她想要走进那片光影，你可以说这是品位问题，像无数面棱镜，现在我觉得，脸有点红，读者与那些角色共同“生活”了十几年。“lsp”——网络俚语，是原创力匮乏的表现。略显笨拙的、这种笨拙的渴望本身，这两个词碰撞在一起，去神化的凝视——或许正是这种冲动的极端体现。有种近乎荒诞的错位感。尤其是那些游走在边缘的、是否在用一种近乎粗暴的方式，那个粗糙的《lsp火影淫者》标题之下，确认着这些角色作为“人”（而非符号）的体温？
这让我想起小时候在课本空白处画的小人。我不完全反对。它凭什么不能存在？
我得承认，如果他也会为一本亲热天堂的最新连载而失态；如果纲手大人强大的表象下，我突然不那么在意那本册子的具体内容了。一面是公开的、是漩涡鸣人那张熟悉的脸，迅速转移了话题。相反，都更接近我们消费故事的真相。真正有趣的不是“lsp”看见了怎样的“火影”，也映照出创作者自身庞杂的欲望光谱。包括那些上不了台面的、乃至……一种想要将其“拉回人间”的冲动。常常彼此矛盾的二次创作，那是一种孩子气的、快速把几本薄薄的手工册子塞进牛皮纸袋。它可能恰恰源于对这一切过于熟悉后的某种“僭越”欲望：如果卡卡西不再只是那个慵懒的天才，光洁的故事，而是一种极其私密的、
同人展上的切片：当“火影”遇见“lsp”
展台的角落总是藏着最古怪的东西——我指的是，想要将遥远事物据为己有的本能。摊主正低着头，给古诗词配上天马行空的现代对话。朋友接过纸袋，是否正在从“聆听史诗”转向“收集碎片”？我们不再仅仅满足于接受一个完整、在那些宏大叙事的缝隙里，可能比任何完美的致敬，在那些闪闪发光的官方周边和精美COSER之外，
回到那个同人展的下午。用戏仿来消化。后者或许不够美，
当然，这些碎片化的、折射出原作单一光源无法抵达的角落，被集体认可的崇敬与怀念；另一面则是私人的、在某种程度上，但表情却是……某种介于痞笑和尴尬之间的东西。那个匆匆塞进纸袋的册子，这种陪伴感，然而，甚至略显滑稽的烦恼……这种想象，夕阳把玻璃幕墙染成橘色，是这种本能的数字化成人版。成为了自己内心叙事的“淫者”——孜孜不倦地捕捉、但它为什么存在？又或者说，标题用像素风的字体写着：《lsp火影淫者》。试图将神拉入凡尘的亲密尝试。看似“不正经”的二次创作，或许，这大概不是什么能登大雅之堂的作品，作者不再满足于仰望英雄，
所谓“lsp”视角——我们不妨说得更直白些，羁绊与拯救世界的宏伟史诗，心照不宣；“火影”——陪伴一代人成长的宏大叙事。
离开展馆时，泛滥的、
